FIERALINDA es un díptico. Tiene dos partes, una que lucha y otra que se entrega; juntas crean una tercera que contiene muchas más. Pretende cuestionar la idea de los contrarios, de que todo se construye en torno a una dicotomía y la polarización que lo engulle todo.

FIERALINDA no es un disco acabado, es un proceso. Es una obra escénica viva que se revela por fragmentos y está en construcción. No es perfecto, es cambiante, falible, contradictorio y se opone rotundamente a la tiranía de la espectacularidad, de que solo merece ser compartido lo inmediatamente atractivo.

El proceso de FIERALINDA nace de una necesidad de combatir la crisis de la presencia, la invasión de la comunicación en remoto que siempre interpone una pantalla entre los cuerpos. Por eso está enfocado a ser una pieza escénica, pues el acto teatral (y su incursión en la música en directo) es el único arte que no puede desarrollarse sin la presencia del otro. En la era de la pantalla, la presencia es revolucionaria.

FIERALINDA se resiste a delegar su alcance únicamente a lo digital. Se desarrollará en las calles, los teatros, las salas, los cuerpos. Pretende demostrar que no nos han arrebatado del todo la capacidad de atención y presencia.